A pesar de no pisar Colombia, Stray Kids conquista las listas digitales con su música.

Después de finalizar su serie de conciertos en México como parte del Dominate World Tour, Stray Kids alcanzó el primer puesto en iTunes Colombia con la pieza Chk Chk Boom. La subida de la canción en el país suramericano sucedió justo tras concluir su recorrido por Latinoamérica, lo que ha sido interpretado como un reflejo del interés continuo del público colombiano por la banda, a pesar de no haber sido incluidos en las paradas oficiales de la gira.

En noviembre pasado, admiradores en Colombia promovieron iniciativas en redes sociales para captar la atención de los organizadores y de la banda, sosteniendo que el país posee una base firme de seguidores. El aumento de Chk Chk Boom en plataformas digitales fue interpretado por algunos como un símbolo: un último esfuerzo por hacerse notar o una manifestación colectiva de apoyo que intenta ser escuchada más allá de los escenarios.

Desde cuentas como Stray Kids Colombia en X, los fans compartieron videos, mensajes y solicitudes para mantener viva la demanda de un concierto en Bogotá el año pasado. Mientras tanto, ahora que las fechas de la gira han pasado, la respuesta en plataformas de streaming parece reafirmar el mensaje: la falta de una fecha en Colombia no reduce el entusiasmo de sus seguidores, quienes ahora expresan su presencia a través de la música.

A continuación, presentamos las 10 canciones de K-pop más populares en iTunes Colombia en este momento.

1. Chk Chk Boom Artista: Stray Kids

2. Book Mark (Inst.) Artista: ROCKY

3. Book Mark Artista: ROCKY

4. Confesarte Artista: LIM KIM

5. 1999 Artista: MARK

6. Nuestros Recuerdos (con JONGHO) Artista: Kwon Soon Kwan

7. Noche Dulce Artista: V

8. VERDADERO Artista: Yoari

9. Fraktsiya (con Lee Young Ji) Artista: MARK

10.+82 Pressin’ (con HAECHAN) Artista: MARK

El K-pop contemporáneo (del inglés “Korean pop”) tiene sus inicios en la década de los noventa con la aparición del célebre grupo Seo Taiji and Boys en 1992, conocidos por fusionar en sus melodías géneros de la música occidental como el rap, hip-hop, rock, jazz, música electrónica y tecno.

Este trío, formado por Seo Taiji, Yang Hyun-suk y Lee Juno, se presentó por primera vez en un programa de talentos de la cadena MBC con la canción Nan Arayo, sorprendiendo al jurado, que les otorgó las notas más bajas. Sin embargo, el éxito que logró este sencillo en radio y televisión fue contundente, lo que propició el lanzamiento de más composiciones de este tipo y la aparición de más artistas que decidieron seguir ese camino.

No fue sino hasta 1995 cuando el productor Lee Soo Man fundó una de las firmas que hasta el presente continúan siendo un “gigante” en el ámbito musical, S.M.Entertainment; mientras que el ex miembro de Seo Taiji & Boys, Yang Hyun Suk, estableció YG Entertainment (1996); seguido de JYP Entertainment (1997), creada por el artista Park Jin Young.

Por mucho tiempo, estas tres compañías fueron conocidas como las “Big 3” ‒hasta el éxito alcanzado por BTS con el apoyo de BigHit Entertainment (actualmente conocida como Hybe Labels)‒ y se dedicaron a formar a las primeras generaciones de ídolos, buscando satisfacer el deseo del público coreano de disfrutar de artistas más jóvenes.

En este trayecto, el grupo H.O.T se destacó como uno de los primeros en debutar en la industria, seguido de otros que formaron la famosa “primera generación del K-pop” como Sechs Kies, S.E.S, Fin.K.L, NRG, Baby VOX, Diva, Shinhwa y g.o.d.

Al iniciar el nuevo milenio, algunos de los grupos de ídolos que habían debutado permanecieron inactivos, mientras que otros como Baby Vox alcanzaron el éxito en diversas zonas de Asia; un ejemplo de esto es su tema Coincidence, que fue promocionado en la Copa Mundial de Fútbol de 2003 y logró posicionarse en el primer lugar de las listas de música china.

Simultáneamente, otros ídolos que se lanzaron como solistas también lograron hitos importantes: BoA, la primera artista coreana en encabezar la lista Oricon en Japón, una análoga a la lista Billboard pero en Asia donde rara vez artistas de otros países logran entrar, y Rain, un actor y cantante que ofreció un espectáculo para 40 mil personas en Pekín.

La transformación del K-pop tuvo inicio en los años 90. La preparación de artistas por parte de las agencias líderes en la industria, como SM Entertainment, YG Entertainment y JYP Entertainment, introdujo un sistema de entrenamiento de ídolos que se enfoca en canto, danza y actuación. Este meticuloso enfoque dio paso a formaciones como H.O.T. y Shinhwa, que no solo conquistaron la escena local, sino que también generaron interés en otros países.

En tiempos recientes, el K-pop ha superado fronteras geográficas y culturales con grupos como BTS, BLACKPINK y TWICE, atrayendo una audiencia de diversas partes del mundo. La estrategia de estos conjuntos incluye un uso intensivo de plataformas digitales y redes sociales para conectar con sus seguidores, lo que ha elevado su popularidad global.

Aparte de su música y coreografías, el K-pop resalta por su alto nivel de producción y estética visual, influyendo en tendencias globales. Este fenómeno ha impulsado la difusión de la cultura coreana, convirtiéndola en un fenómeno mundial conocido como “Hallyu”, que también impacta en moda, cosméticos y cine.